ARTE QUARTETT, Nick DIDKOVSKY, Thomas DIMUZIO - Ice Cream Time: rec 2007 CD  New World ∫ Arte Quartett: Beat Hofstetter ss, bs; Sascha ARMBRUSTER as, bs; Andrea Formenti ts; Beat Kappeler bs | Nick Didkovsky el-g, laptop [Doctor Nerve]; Nick Didkovsky sampling, live sampling, processing, Kurzweil K2600RS ∫ reviews - DRS2, Jazz aktuell 18.03.08, Empfehlung Jürg Solothurnmann / Kommentar: "Nick Didkovsky s music reflects current trends and practices including the use of live, interactive computer-assistance, genre jumping, and blurring the distinctions between highbrow and lowbrow. Although the accoutrements of Western tonality are never far off, his musical sensibility allows for some radical departures from the stock-and-trade of tonality. Didkovsky is attracted to the ambiguous boundaries between human-generated and software-generated materials. Ice Cream Time (2003) is a multi-movement piece scored for saxophone quartet, electric guitar, and live electronics. As might be expected, Ice Cream Time embraces, or engages with, a wide range of influences and material contrasts. Nine of the movements feature live sampling by Thomas Dimuzio, whose job was to capture and process the saxophone and guitar sounds in real time, using his Kurzweil K2600RS. Because the unaltered signals are also heard, a rich and subtle texture is produced."

Nik BÄRTSCH' Ronin - Holon: rec 2007  CD  ECM ∫ Nik BÄRTSCH (p), Sha (bcl, as), Björn Meyer (b), Kaspar Rast (dr), Andi Pupato (perc) ∫ reviews - JazzZeit 05.08 **** / Weltwoche 03.08, Peter Rüedi: ... Tiefe und Leichtigkei t... tatsächlich die Ahnung von einem neuen Konzept von Improvisation: eng um die Patterns kreisend und weit entfernt von solistisch-narzisstischer Selbstinszenierung des Individuums / Ellen Pearlman: Funky But Sleek Nik Bartsch's Ronin: Holon - Swiss pianist Nik Bartsch and his neo–jazz-funk ensemble Ronin play music unlike anyone in recent memory. The group rummages through the work of a wide swath of global impresarios, ranging from trance to jazz to funk, and even stretches to embrace the ultra-refined mimesis of Morton Feldman’s oeuvre. At a recent gig at Joe’s Pub, clarinetist Sha piped out short, microtonal arpeggio bursts on his massive contrabass clarinet, while Bartsch—in the august avant tradition of John Cage’s prepared pieces—struck the innards of his piano with a drumstick. Bartsch’s concise hits provided a contrapuntal statement to Bjorn Meyer’s somber, minimalist bass line, as the music left behind its darker side and burst into a glissade of trills and tranquil tones that teased out long, thin lines of sound ... Ronin’s music is utterly unique—there is no other way to describe it. In a world where we are assaulted with multitasking, TV, the internet, radio, iPods, text-messaging phones, and other instruments of information overload, it is truly wondrous that such a sparse, engaging, and refined sensibility exists / DownBeat 04.08 ***° / JazzThing 04.08 **** Guido Diesing: ... vor zwei Jahren war das Staunen gross, als Nik Bärtsch "Stoa" veröffentliche, sein erstes ECM-Album ... damit trat eine Gruppe ins Rampenlicht, deren Musik so frisch und aufregend anders klang, dass sie sich am Jahresende in den Bestenlisten vieler Kritiker fand ... Holon ist eine organische Weiterentwicklung in Bärtschs Konzept der "Ritual Groove Music" die sich in kleinen Schritten vollzieht ... anregend, faszinierend und packend wie gehabt, nur eben nicht mehr ganz so überraschend / Jazz’N’More 03.08 ***** / Radio Magazin 02.08 F.v. Niederhäusern: Jazz-Highlight: ... gegenüber dem ersten, 2005 veröffentlichten ECM-Album von Ronin lassen sich deutliche Entwicklungsschritte erkennen ... Bärtsch und sein Zenfunk-Quintett wirken gelassener und nehmen sich neue Freiheiten ... die Module scheinen filigraner - und sind doch dichter gewoben ... neuartig betörend / DRS2, Jazz aktuell 12.02.08, Empfehlung Peter Bürli / NZZ am Sonntag: 02.08, Manfred Papst: Nick Bärtsch kombiniert Elemente des Jazz und der Minimal Music zu einer hypnotischen Mixtur ... Zen-Funk, die Strenge des Zen und die Energie des Funk ... zugleich meditativ und treibend, spielt mit Patterns, Clustern, Modulen ... Ronin entwickelt aus kleinsten aus kleinten Motiven eine urbane Musik von enormer innerer Spannkraft ... ∫ sounds Querverweise => Presse

Barbara BALZAN - Tender Awakening: rec 2004 TCB Home Page ∫ Barbara BALZAN, voc; Daniel PEZZOTTI vcl; Marco DREIFUSS p; Attilio Zanchi b ∫ Originals by Balzan, Dreifuss, Pezzotti, Thierry Lang & standard  "My One And Only Love" ∫ reviews - Jazz Podium 01.05, Rainer Kobe: Nicht immer sind Stimmen im hohen Norden zu orten; auch in südlichen Gefilden tut sich was. In jedem Fall hat man es hier mit einer der bemerkenswertesten neuen Stimmen zu tun. /NZZ 04.04, Nick Liebman: ... Neue Alben von Schweizer Sängerinnen:  Der überzeugendste und eigenständigste Beitrag ... wunderbares Timbre ... / All Music Guide, Alex Henderson: ...a bilingual approach works well for Barbara Balzan on tender Awakening, her english is excellent, and she is equally convincing when she sings in French. Balzan brings al lot of depth to introspective offerings like 'Attitude of Mind', 'Seven and Nine' and 'You're My Everything'. Standards are not a prioriy on 'tender awakening'; although Balzan opens the CD with the familiar 'My One and Only Love', most of the material was written by herself and pianist Marco Dreifuss...'tender awakening' is, however, a memorable collection of torch singing that not only jazz enthusiasts should be aware of... / Stereoplay 12.04, Die Audiophile: Musik 8-9, Klang 9, Repertoire 9: Barbara Balzan profiliert sich als eine der bemerkenswertesten neuen Jazzstimmen Europas / JazzMan: Les 32 meilleurs disques du mois **** / Jazz’N’More 02.04  ...beweist Mut zum Aussergewöhnlichen und projiziert Überraschendes ... ungewohnte Intimität und Transparenz ... sanfte, aber aussergewöhnliche Mixtur aus Klassik und Moderne. ∫ => neue CD in der Pipeline - erscheint voraussichtlich 1. Hälfte 2009

Samuel BLASER Quartet - 7th Heaven: rec 2008  CD  Between the Lines ∫ Samuel BLASER tb; Scott DuBois g; Thomas Morgan b; Gerald Cleaver dr ∫ reviews - Jazz’N’More 06.08, Phil Stöckli *** Vital, draufgängerisch und individualistisch präsentiert sich das Debüt des jungen Schweizer Posaunisten, der seit 2006 in New York weilt und sich dort eine dynamische Gruppe zusammengestellt hat, die seine freie und eigenwillige Musik perfekt unterstützt ... ein Musiker, von dem wir in Zukunft noch einiges hören werden / JazzThing 05.08, Rolf Thomas: ... die sanfte, weiche Verstärkereinstellung, die Gitarrist Dubois für sein Instrument gewählt hat, ergibt einen schönen Kontrast zum scharfen, zupackenden Ton von Blaser. Die kühlen, abstrakten Kompositionen des Schweizers werden vom New Yorker Rhythmusteam Morgen und Cleaver mit zartem Schmelz abgefedert ...  / DRS2, Jazz aktuell 15.04.08, Empfehlung Beat Blaser / Matthias Rüegg, Wien 10.07:  "Samuel Blaser gehört zu den aussergewöhnlichen europäischen Talenten, die sich der Herausforderung NYC mutig gestellt haben, um sich auf dem höchstmöglichen Niveau weiter zu bilden und sich mit der inernationalen Konkurrenz zu messen.Und das erfolgreich, wie sein vorliegendes CD-Debüt beweist". / John Fedchock, NYC 01.08: "...Samuel Blaser is a special player, and this is a special recording. His debut CD as a leader, 7th Heaven represents a culmination of experiences, as well as an exciting point of departure for Samuel's future in the world of modern improvisors....This auspicious debut CD is only the beginning for the successes Samuel Blaser and his quartet will enjoy. To celebrate the release of this recording, the group will be traveling for three and a half weeks, touring throughout Europe. For those lucky enough to catch them, I am sure they too will be in 7th Heaven... " / Glenn Ferris, Paris 10.08: "Samuel Blaser is one of these special artists who not only plays some beautiful trombone, but brings together on this album a great group of musicians, who really connect with one another in their performances to bring out the best of Samuel's composition s.. .Samuel, in taking the initiative to let us know that he is "trombonist-composer-group leader and recording artist." makes it very clear that he is seriously taking care of business."

BraffOesterRohrer - Walk About: rec 2006, release date April 08 CD  Unit Records ∫ Malcolm Braff (p), Bänz OESTER (b), Samuel ROHRER (dr)∫ reviews - Der Bund, Bern : «fantastic... almost exuberant... the intensity is practically unsurpassable... enormously multi-faceted... these three have developed their own version of piano jazz...»  / JazzLinks, Chan: Erster Höreindruck: Trio-Jazz zwischen sanften Lyrizismen und veritablem Berserkertum; Interplay auf höchster Stufe / im April 08 erschien die Aufnahme; sie dürfte wieder ein Highlight im Bereich des dynamischen Power-Triojazz werden / Diese formidablen Musiker gehen die langen Wege der Intuition, kreieren musikalische Bögen wie Kontinente aus Interaktion. Das ist Jazz aus dem Bauch mit Caudalieeffekt.Hier ein Basssound wie ein Meer aus Zärtlichkeiten, da ein Hauch von Highhat und dünnhäutiger Snare, die Gänsehaut verursachen. Das Piano eine Liebesschaukel zwischen Jazz und Pop, Afrika und analoger Elektronik. Die Energie des Kollektivs paart sich mit der Sensibilität des Individuums. Reibungsflächen sind neben eigenen Kompositionen melodische Klassiker aus Chanson und Pop. Da klingt Norwegian Wood nach Ebenholz. Die afrikanischen Spurenelemente [der Pianist Braff ist in Rio geboren und in Dakar (Senegal) aufgewachsen] fallen direkt ins Ohr hinein.

James CARNEY - Green-Wood: rec 2007  CD  Songlines ∫ James Carney p, el-p, analog synth. orchestra bells; Peter Epstein ss; Ralph Alessi tp; Tony Malaby ts; Josh Roseman tb; Chris Lightcap b; Mark Ferber dr ∫ reviews - Forrest Dylan Bryant: The eight compositions presented here are meticulously crafted but hard to pin down, passing through an eclectic series of modernist riffs and unusual grooves, funky rhythms and moody meditations. Pianist/keyboardist Carney and a crack team of improvisers glide easily between themes and take small diversions into free playing, but it all sounds precisely plotted and thoroughly rehearsed. That it is neither is a testament to both the band’s skill and the cohesion underlying Carney’s expansive vision. / JazzLinks, Chan: erster Höreindruck ****° / Cadence 09.07, Troy Collins: ... a working band, who recently relocated from Los Angeles to New York. Joined by the expressive horns of Ralph Alessi, Tony Malaby, Josh Roseman and Peter Epstein, and the sterling rhythm section of Lightcap and Ferber. Carney employs some of the most enterprising young musicians to emerge from the New York scene in years. Pointing to way toward the future, Carney's electro-acoustic ensemble marries resonant melodies to challenging structures, combining the best aspects to today's creative improvised music into a rewarding whole

CLINE / KAORU / MASAOKA / STINSON - Cold Plate: rec 2006  CD  Cryptogramophone ∫ Alex Cline (dr, perc), Kaoru voc, perc; Miya Masaoka koto; G.E. Stinson g ∫ reviews - DRS2, Jazz aktuell Empfehlung Jürg Solothurnmann: ... faszinierende Improvisationen ... Sparsamkeit der japanischen traditionellen Musik ... sehr expressiv /  promo Vertrieb: Sometimes meditative, other times intensely powerful, Cloud Plate brings together four veteran improvising musicians and accomplished bandleaders, percussionist Alex Cline, vocalist Kaoru, electric koto player Miya Masaoka, and electric guitarist G.E. Stinson. This unique and inviting combination of individuals and instruments succeeds in striking a balance which allows evocative and expansive music to unfold in the moment. The beautiful package features orignal art throughout by famed japanese artist Yoshio Ikazaki. ∫ WebList: Cline√

Freddy COLE - Because Of You / Cole Sings Tony Bennett: rec 2006 CD  HighNote  ∫ Freddy Cole voc; Houston Person ts (6 tr); John Di Martino p; Peter Washington b; Kenny Washington dr; Streve Kroon perc (4 tr) ∫ Blame It On My Youth / Because Of You / You're My Thrill / The Gentle Rain / If We Never Meet Again ∫ reviews - Andy Bey, DownBeat Blindfold Test 07.08 **** / Cadence 01.07, Dee Dee McNeil: His voice is his own unique instrument and a well-tuned, excellent instrument it is! Cole performs effortlessly. This is definitely a CD that transforms you to a peacefull place ... Cole performs each song with great passion ... he makes them come alive in his own precious way / DownBeat 09.06 ***

La Compagnie de la Coquille - Les Jazzventures de Pinnocchio: rec 2007  CD  Altri Suoni ∫ Julien Monti fl, Samuel BLASER tb, Emilien Tolck p, Popol Lavanchy b, Olivier Nussbaum b/eb, Alain Tissot dr/perc ∫ reviews - JazzZeit 05.08 **** / Radio Magazin 12.07, F.v. Niederhäusern: ... hinter dem etwas hölzernen Titel "Les Jazzventures de Pinocchio" versteckt sich eine beschwingt-verspielte Adaption von Carlo Collodis Kindergeschichte ... mal opulent-bunte, mal zärtlich filigrane Klangbilder ... eine bezaubernde Suite / Label-Notizen:  L’histoire de Pinocchio en version jazz fort d’un magnifique livret de 48 pages richement illustrées. Une musique jazz improvisé racontant de manière enjouée ce merveilleux conte un petit garçon fait de bois. Des souvenirs nostalgiques pour les grands et un récit passionnant pour les petits dès 3 ans ∫ recording

Maria Pia De VITO - So Right: rec 2005 CD  CAM Jazz ∫ Maria Pia De Vito voc [sounds]; Danilo Rea p; Enzo Pietrapaoli b; Special guest: Aldo Romano dr ∫ Originals by Joni Mitchell: Amelia / All I Want / God Must Be A Boogie Man / River / Harlem In Havana / Woodstock / A Case Of You / & Originals by De Vito∫ reviews - Andy Bey, DownBeat Blindfold Test 07.08 *** mariapiadevito.com

Tassilo DELLERS Quartet - Love: rec 2008  TOR Music Production ∫ Tassilo DELLERS ts, ss; Adrian SCHAEUBLIN p; Florian Abt b; Felix Handschin dr ∫ reviews - Jazz’N’More 07.08, Ruedi Ankli: **** / Jazz'N'More / Jazzdrummerworld / DRS2, Jazz aktuell 20.05.08, Empfehlung Peter Bürli ∫ recording ∫ sounds [1] | [2] | [3]

DEPART - Mountain Messenger: rec 2007  CD  ACT ∫ Harry Sokal ss, ts; Heiri KÄNZIG b; Jojo Mayer dr∫ reviews - Jazz’N’More 06.08 **** / JazzThing 05.08, Reinhard Köchl: Jojo Mayers Schlagzeug rumpelt und donnert wie die Schiessbude eines Rockdrummers. Heiri Känzigs Kontrabass  wummert und groovt, als müsse er ein Stadion zum kollektiven Headbanging verführen. Und Harry Sokal soliert nicht bloss nach alter Väter Sitte. Er lässt die Licks wie glühende Lava durch sein Horn fliessen und bedient sich diverser elektronischer Gimmicks ... ein Trio, in dem noch eine Menge Potenzial steckt. Auch jenseits des Powerjazz / JazzThing 05.08 ****° R. Thomas: Depart haben sich lustvoll neue Welten erobert und in ihr eigens Universum eingebaut /  DRS2, Jazz aktuell 29.04.08, Jodok Hess / Radio Magazin 04.08 F. von Niederhäusern: ... die Fusion von Saxer Sokals deftigem Wiener Schmäh und Bassist Känzigs helvetisch-empfindsamer Poesie kommt durch Jojo Mayers Powerbeat noch saft- und kraftvoller daher ... vernetzen nicht nur heimische Klangpreziosen wie Jodel und Ländler mit Calypso, Postbop und Electrojazz, sondern ihre individuellen Ansätze zu einem derart dicht-rasanten Soundpaket, dass dem Zuhörer die Ohren Wackeln - und die Seele lacht / „Alles spiegelt Zeitgeist wider, nichts ist modetöricht oder verschönernd aufgemascherlt“, schreibt das Jazz Podium. Depart spielt Musik, die gleichermassen in den Kopf wie in die Beine fährt. / Mountain Messenger. The powerful group dynamic is even more impressive, as indicated by the fact that many of the pieces are cooperatively composed and arranged. Three instruments, three musical destinies, three extremely different sets of experiences meld into a single indissoluble impression. There are no interminable solos over the usual patterns here - the three are continually interacting, feeding each other new lines. ∫ sounds

DoppelMoppel - Outside This Area: rec 2007  CD  Intakt ∫ Conrad & Johannes Bauer tb; Uwe Kropinski & Joe Sachse g ∫ reviews: Jazz’N’More 06.08 ***** / JazzThing 04.08 **** / Liner Notes: «Bei Doppelmoppel geschah und geschieht soviel entgegen der Erwartung, dass dem Hörer als verlässliche Größe allein die Musik bleibt. Und wie schön ist das! Wenn die Kunst den Moment überwindet und sich der Zukunft in Erinnerung bringen kann, jenseits aller System- und Gebietsfragen, damals wie heute.»

Christy DORAN's New Bag - Stillpoint: Heaven Is Back In the Streets: rec 2002 CD  Double Moon ∫ Christy DORAN g; Bruno AMSTAD voc; Fabian Kuratli dr, perc; Hans-Peter PFAMMATTER kb; Wolfgang Zwiauer eb∫ reviews - DRS2, Jazz aktuell 12.08.08, Empfehlung Beat Blaser / JazzThing 02.03 **** ∫ Band

Dave DOUGLAS & Keystone - Moonshine: rec 2007  CD  Greenleaf Music ∫ Dave Douglas tp; Gene Lake dr; Brad Jones b; Adam Benjamin Fender; Marcus Strickland sax; DJ Olive ttbl ∫ reviews - DRS2, Jazz aktuell 03.06.08, Empfehlung Peter Bürli /  DownBeat 04.07 ****

E_L_B | ERSKINE_LÊ_BENITA - Dream Flight: rec 2007  CD  ACT ∫ Peter Erskine dr; Nguên Lê g; Michel Benita b ∫ Originals ∫ reviews - JazzThing 05.08, Ralf Dombrowski: ... nach sieben Jahren kreativer Pause ein Cocktail der Ideen, der "Dream Flight" zu einem rundum präsentablen, aber auch ein weniger vorhersehbaren Album macht. Da wäre noch mehr kreativer Mut drin / JazzZeit 05.08 ***° Genüsslich beben lassen es die drei routinierten Grenzgänger auf ihrem zweiten Album innerhalb von sieben Jahren ... in den 11 Stücken katapultiert sich dieses Gespann zwar zurück in die eigene Jugend, zu Fusion und Avantgarde im ECM-Stil, ohne aber dabei in melancholische Vergangenheits-Musik zu verfallen  / DRS2, Jazz aktuell 06.05.08, Empfehlungi Peter Bürli / Die  Zeit: Power und Poesie  / Dream Flight is not only a long-awaited reunion of old friends; on the opening and title track a fourth commanding force jumps in to the fray - the saxophonist Stéphane Guillaume. He enriches this charismatic trio with silken soprano saxophone lines that will bring you to your knees, wild, virtuoso bebop-like tenor passages, and impressively supportive accompaniments

FRESU / GALLIANO / LUNDGREN - Mare Nostrum: rec 2007  CD  ACT ∫ Paolo Fresu tp, flh; Richard Galliano acc; Jan Lundgren p ∫ reviews - DownBeat 07.08 ***° / JazzThing 09.07, Uli Lemke: ... Mixtur aus Bossa, Musette, Ravel und Eigenkompositionen, sehr lyrisch angelegt ... musikalische Miniaturen ... ziemlich stimmungsvoll geraten / DRS2, Jazz aktuell 03.07.07, Empfehlung Peter Bürli / Radio Magazin 07.07, F.v. Niederhäusern ****° ... maritim gewürzt, unterschiedlich herb ... multikulturell durchwehter Jazz ∫ Genre: mediterraner jazz

Roberta GAMBARINI / Hank JONES - You Are There: rec 2007 CD  EmArCy ∫ Roberta Gambarini voc [sound]; Hank Jones p ∫ You Are There / Then I'll Be Tired Of You / People Time / When Lights Are Low / Deep Purple / Just Squeeze Me / Somethng To Live For / Stardust / Lush Life / Come Sunday / a.o. ∫ reviews - DRS2, Jazz aktuell 29.07.08, Empfehlung Beat Blaser / DownBeat 05.08 **** / Jazz’N’More 01.08 **** / Mittelland Zeitung 12.07, Jürg Sommer: ... die Senkrechtstarterin unter den Vokalistinnen gehört nich zu den ebenso harmlosen wie netten (und überflüssigen) Jazzpop-Chant-Tussis ... ganz der Tradition des "Great American Songbook" verpflichtetist sozusagen auf der Direttissima zum erlesenen Kreis der "First Ladies of Song" ... ausdrucksstarke, intonationssichere Sängerin  / Preis der Deutschen Schallplattenkritik (4. Quartal 07) / Stereo, Jazzplatte des Monats: "Sie ist der kommende Stern am Jazzgesangshimmel, und diese CD beweist, warum das so ist. Die gebürtige Italienerin singt auf ihrem zweiten Album so großartige Dialoge mit ihrem Duopartner Hank Jones (Klavier), daß man schnell zu großen Vergleichen greift." / Audio: Jazzplatte des Monats - "Eine Sängerin, die von Kennern in einem Atemzug mit Ella Fitzgerald und Sarah Vaughan genannt wird. Schon über die CD von 2006 urteilte Michael Brecker: 'Atemberaubend!' Ein Song-Programm voller Seele und Charme." / Ken Dryden/All Music Guide:  "Roberta Gambarini ist eine der beeindruckendsten Jazzsängerinnen, die in den letzten beiden Jahrzehnten auf der Szene aufgetaucht ist; ihre attraktive Stimme, ihr unfehlbarer Geschmack und ihre Arrangierfähigkeiten machen es einem unmöglich, ihr zu widerstehen." / sounds

Jan GARBAREK - I Took Up The Runes: rec 1990CD  ECM 1419 ∫ Jan Garbarek ts, ss;  Rainer Brüninghaus p; Eberhard Weber b; Manu Katché dr; Nana Vasconcelos perc; Bugge Wesseltoft synth; Ingor Antte Ailu Gaup voice ∫ wiederveröffentlicht Juli 2008

Laia GENC & Liaison Tonique - Strandgut: rec 2007  CD  Jazzhaus Musik ∫ Laia Genc p; Matthias Nowak b; Nils Tegen dr; guest: Christophe Panzani sax∫ Ida Lupino / Smile / + Originals by Genc ∫ reviews - JazzLinks 08.08, Chan: Eine Überraschung! Zeitgenössischer Jazz auf sehr hohem Niveau ... Laia Genc ist Trägerin des "Kölner Jazzpreises 07" sowie verschiedener anderer Auszeichnungen ... die 'working band' macht einen in sich geschlossenen Eindruck, die die 2 Standards sowie die bereits sehr eigenständigen, dramaturgisch geschickt aufgebauten  Kompositionen der Leaderin adäquat ausbreiten ... eine Formation, die Beachtung verdient / Label: Ob lyrisches Ambiente, impulsiv groovende Songs oder spielerischer Umgang mit freier Improvisation, Laia Gencs LiaisonTonique ist auf dem Weg, die Königsdisziplin des Jazz, das Piano-Trio auszureizen. Mit dem Saxophonisten Christophe Panzani hat sich das Trio für einige Titel einen bereichernden Gast aus Paris eingeladen. ∫ sounds

Danny GRISSETT - Encounters: rec 2007   CD  Criss Cross Jazz ∫ Danny Grissett p; Vincente Archer b; Kendrick Scott dr ∫ Toy Tune / It Could Happen To You / Never Let Me Go / & Originals by Grissett ∫ DRS2, Jazz aktuell 08.07.08, Jodok Hess / Label: Running the gamut from elegant balladry to grooving soul-jazz and unshakable swing, all with a modernistic approach to harmony, rhythm and composition, the Danny Grissett Trio ensures that modern acoustic jazz remains alive and moving forward. ∫ recording ∫ sounds

H2S2 - Dance In Town: rec CD  META Records ∫ Franz HELLMÜLLER g; Alex Hendriksen sax; Luca SISERA b; Michael Stulz dr ∫ reviews - Jazz’N’More 06.08 **** /  Jazz-Podium 05.08: Alex Hendriksens Sound ist robust, wirkt etwas unterkühlt und klingt unangepasst. Der Schweizer vermeidet auf dem Saxophon peinlichst jede liebliche Grundierung. Kein Vibrato, keine anbiedernden Motive. Trotzdem spürt man in seinem Zusammenspiel mit dem Quartett H2S2 jede Menge lyrisch anrührende Momente. Das mag auch daran liegen, dass Hendriksens Spiel einsam und dabei leicht heimatlos wirkend durch Raum und Zeit mäandert. Immer auf der Suche nach adäquaten Ansprechpartnern und musikalisch herausfordernden Ideen. Die Basis hierfür findet er in den gut gewählten Kompositionen des Albums und in der kreativen Offenheit mit seinen Bandkollegen. In kooperativer Konzentration prüft Hendriksen gemeinsam mit dem Gitarristen Franz Hellmüller, dem Bassisten Luca Sisera und dem Schlagzeuger Michael Stulz die notierten Vorlagen auf deren Gehalt. Die Vier erforschen gleichzeitig Klänge und Töne, sie tauschen ihre Erfahrungen und Temperamente freigiebig aus und sie kommunizieren mal in einer akustisch verhaltenen, fragilen Musiksprache („Luzern-Lausanne“ von F.Hellmüller), mal in von kreativen Interaktionsschüben gezeichneten Gedanken und Techniken („Dance“ von Paul Motion). Sie spielen in einer von individualistischen Prinzipien gestalteten Gemeinsamkeit gegeneinander an. Und entfernen sich dabei doch selten wirklich weit voneinander. „Dance in Town“ ist ein musikalisch leidenschaftliches Abenteuer, dessen Feuer unter der Oberfläche lodert. Verhalten-aber nicht ganz ungefährlich. / DRS2, Jazz aktuell 06.05.08, Empfehlung Peter Bürli / JazzThing 04.08, Martin Laurentius: ... ein viel versprechendes, überraschendes Debut ... legen den Schwerpunkt auf eine aktuelle improvisierte Musik, bei der ein kollektiv erzeuger Ensembleklang im Vordergrund steht ... die 6 Kompositionen werden aus einem Guss improvisiert, knochentrocken und unaufgeregt gespielt, sind gleichermassen kompakt wie raumgreifend und besitzen dann auch noch Groove, Spielwitz und erstklassiges Musikantentum. Was braucht es mehr für einen gelungenen Einstand? Bravo ∫ recording

Harald HAERTER - CatScan II: rec 2006    CD  Unit Records ∫ Harald HAERTER g; Florian Stoffner g; Philipp Schaufelberger g (2 tr); Bänz OESTER, Patrice Moret, Florian Goette  el-b 3 tr); Marcel Papaux dr; Michael Brecker ts (3 tr); Joe Lovano ts (3 tr); Chris Potter ts (1 tr); Erik Truffaz tp (3 tr); Nils Petter Molvær tp (1 tr); Ernst Ströer perc 7 tracks ∫ reviews - Weltwoche 14.02.08, Peter Rüedi: ... "Working", "Cooking", "Steaming": Die legendären Miles-Davis-Titel könnten welche von Haerter sein ... seine jüngste CD, auch schon ein halbes Jahr alt, ist mit Nachdruck zu empfehlen ... die durchgehende Stamm-Zelle (Haerter, Stoffner, Oester, Papaux) entfesselt einen ungemein intensiven, geladenen Klangraum, einen aus dem stillen Zentrum kontrollierten Taifun. Der Prominenz (M. Brecker, Lovano, Potter, Truffaz, Molvær) werden keine besonderen Podien oder Schaufenster gebaut ... es erinnert viel an elektrische Pioniertaten (Miles) von einst: von weit gewobenen Gitarren-Panoramen bis tobenden Kollektivpassagen ... noch überzeugender, die näher am Blues entlangfräsenden Titel, in denen hörbar wird, dass Haerter einst Schüler von John Scovield war. Längst von seinem Vorbild emanzipiert, aber mit vergleichbarer Intensität fliegt und groovt er grenzenlos zwischen Bop und Rock und Blues / Cadence 04.08, Michael Rosenstein: ... with a rotating cast like this, mjuic varies from cut to cut ... Truffaz and Potter evoke the spirit of electric-era Miles against the churning washes of electric guitars and pulsing rhythms ... Lovano fares better on the final two cuts whitch brings to mind his work with  John Scofield. The paired-down post-Bop romp through "GTB" with Brecker, and the core band is one of the strongest, allowing Haerter an opportunity to shred his way through fleet melodic extensions. Brecker shines as well, tossing off a blistering solo. One's impression of all this depends heavily on an appetite for heavily processed guitar acrobatics. There's no question that there's plenty of skill on / Jazz’N’More 11.0 *** / Radio Magazin F.v. Niederhäusern: ***** / Ralf Dombrowski: Genies mal ganz unakademisch - raffinierte Hybride mit mitreissender Energie. So etwas ist in der akademisch geprägten Jazzwelt selten geworden / JazzThing 09.07 **** Klaus Hübner: ... grandios und virtuos verbindet Haerter seine exzessive Gitarrenarbeit gleich mit mehreren Strömungen europäischer moderner Jazzmusik ... hektisch und ungestüm bahnen sich Sturzbäche aus Stakkatobeat und Bebop-Phrasierungen ihren Weg ins Zentrum einer entfesselten Noise-Music / Dewey Redman: "Harald Haerter is one of the finest musicians I have ever worked with. He is not only an excellent guitarplayer but also a visionary artist. There are very few musicians like him around today. I really enjoy playing with him and recommand him highly - anytime, anywhere". / DownBeat, Bill Milkowsky "Harald Haerter is an accomplished musician, who deserves recognition not only in Europe but also in the United States. He has come up with an individual style of playing the guitar and his composerly vision takes the band into some territory that is wholly unique. They are a much-needed shot in the arm for contemporary instrumental music".
∫ Querverweis => Catscan (Unit, 2004))

Tigran HAMASYAN Trio - New Era: rec 2007  DCD+Comix  Blujazz ∫ Tirgan Hamasyan p; François Moutin b; Louis Moutin dr ∫ reviews - DownBeat 05.08**** / Kommentar Label: Ausgestattet mit offensichtlichem und grossem Talent, präsentiert sich uns ein neuer Stern am musikalischen Jazz Himmel. Er heisst Tigran Hamasyan, ist 20 jahre jung und stammt ursprünglich aus Rumänien. Mit seiner musikalischen Reife, seiner Poesie, mit seinem Sinn für Humor und seinem jungen Aussehen mischt Tigran die manchmal etwas alternde und verstaubte Jazz Szene auf. Sein Jazz Stil, unverdorben und frisch, melancholisch und zart, humorvoll und leicht, lässt einem auf eine neue musikalische Aera hoffen. Wie er es mit seinem Albumtitel "new era" schon voraussagt.

Daniel HUMAIR - Full Contact: CD  Bee Jazz ∫ Daniel Humair dr, perc; Joachim Kühn p; Tony Malaby ts ∫ reviews -  DRS2, Jazz aktuell 22.07.08, Jodok Hess / DRS2, Jazz aktuell 01.07 Empfehlung Jürg Solothurnmann / jazz magazine: disque d'Émoi

KAAMA - Romance: rec 2003  CD  kaama ∫ Katja MAIR voc; Yves REICHMUTH g; Peter Gossweiler b; Plamen Blagoev el-b; Marc Halbheer dr ∫ all songs and lyrics by Katja Mair ∫ reviews - JazzLinks 07.08, Chan: ... variantenreiche musikalische Szenen... eine starke, wandlungsfähige Stimme zwischen sanft und eruptiv ... ein stilistisch kaum zu fassendes Konzept, das sowohl Jazzelemente, wie auch Anleihen bei Ambient, über Triphop bis Drum'n'Bass einbezieht ... eine ausgezeichnete Band, die die Stimmungsbilder präzis und emotional umsetzt ... starke Grooves ... eine ungewöhnliche Vokal-CD abseits des Gängigen ...  allen, die für aussergewöhnliche Ausdrucksformen offen sind, empfohlen! ∫ => Ives Reichmuth "Fractal" ∫ recording

KAPSAMUN - Mania Balkanike: rec 2007  CD  Brambus ∫ Arsim Leka sax; Marcel Zimmermann vio; Samuel Wettstein p, synth, darbuka; Florian Abt b; Benjamin Brodbeck dr, darbuka∫ reviews - JazzZeit 05.08 ***... mit schlichten Balkan-Grooves hat das nicht viel zu tun, die beteiligten Musiker agieren auf durchaus hohem Niveau und bringen einen unüberhörbaren Jazz-Anteil mit ein ... unterm Strich mehr Jazz und weniger Balkan alsdie Verpackung Glauben machen würde / Jazz’N’More 03.08 Empfehlung Jürg Solothurnmann**** / DRS2, Jazz aktuell 08.04.08 Empfehlung Peter Bürli

KARTET - The Bay Window: rec 2006, released 2007  CD  Songlines ∫ Guillaume Orti as; Benoît Delbecq p; Hubert Dupont b; Chandler Sardjoe dr ∫ Misterioso + Originals by Orti and Delbecq ∫ reviews - Stéphane Ollivier, Jazz Magazine "...music in continuous metamorphosis as it pivots around the four players, and results in many simultaneous and complementary point of view on the same reality?a music which reconciles intellect and intuition as it combines a quasi-mathematical rigour with a sensitivity, an instrumental originality, and an attention to detail forged by the supreme exercise of total improvisation." /  DRS2, Jazz aktuell 24.07.07, Empfehlung Jürg Solothurnmann / JazzLinks 07.07 **** 

Steve LANTNER Trio - What You Can Throw: rec 2007  CD  hatOLOGY ∫ Steve Lantner p; Joe Morris b; Luther Gray dr ∫ reviews - Jazz’N’More 03.08 Empfehlung Jürg Solothurnmann ***** /  all about jazz (usa) 01.08, Chris May: There are times, during the loping, rollicking “New Routine” which opens this album by pianist Steve Lantner's trio, that it sounds, and even more emphatically, feels like you are listening to one of pianist/composer Thelonious Monk's great trios of the early 1950s—shades of “Blue Monk,” “Bemsha Swing” and “Little Rootie Tootie” jostle, accommodate and morph into each other, fresh-hewn and vigorous. The Monkish traces extend beyond the off-kilter theme and Lantner's exploration of it, in which consonance and dissonance constantly, and engagingly, rub shoulders, percolating too through Joe Morris' rugged walking bass and Luther Gray's precise, hard-swinging drums. The shade of Monk asserts itself regularly on What You Can Throw, along with those of such other piano icons as, to take it chronologically, James P. Johnson, Bud Powell, Sonny Clark and Cecil Taylor. At times, the echoes are so strong one imagines Lantner—who remains, at his core, an audaciously free and experimental 21st century player—is deliberately placing his historical influences in full view. In other respects too, What You Can Throw overtly references the past. It's the Lantner trio's third album—following Saying So (Riti, 2002) and Blue Yonder (Skycap, 2005), on which Gray replaced founding drummer Laurence Cook—and is the first to reach beyond collective improvisation to include works from the free jazz tradition. In a revealing interview with AAJ in late 2007, Lantner articulated the relationship between the jazz tradition and his own, singular approach, and explained that he moved away from the micro-tonal space-probes of his earlier work with saxophonist Joe Maneri in the Boston Microtonal Society because he felt, “like I was hiding behind the uniqueness of what I was doing...like my music couldn't be assessed in any way other than that no-one else was doing it.”
An outstanding, accessible disc which will appeal both to free jazz cognoscenti and those wishing to dip their toes into the genre for the first time. DRS2, Jazz aktuell 04.03.08, Empfehlung Jürg Solothurnmann ∫ genre: modern jazz / free improvisation WebList: Lantner√

Andy LASTER’s Hydra - Polyogue: rec 1995  CD  Songlines ∫ Andy Laster as, bs; Herb Robertson tp, co; Drew Gress b; Brad Shepik g; Tom Rainey ∫ reviews - Hi-Fi News, Ben Watson:  “A fine quintet... It challenges the idea that 'hot and improvised' rules out 'cool and organized': it's as if a free group were playing Third Stream abstractions... High-quality chamber jazz — a rare commodity.” 5/4 Magazine, Andrew Bartlett: “A recording demanding multiple listenings to catch every nuance. It sounds like some latter-day meeting of Ornette Coleman, Eric Dolphy, and Charlie Mingus, all of them playing through a sonic, fun-house mirror.” / Cadence 04.96: recommanded / Jazz Podium 06.96 / Hi-Fi News: High-quality chamber jazz - a rare commodity  / JazzLinks: hervorragend ∫ WebList: Robertson√    Gress√

Steve LEHMAN Quartet - Manifold: rec 2007, live in Portugal  CD  clean feed ∫ Steve Lehman as, ss; Jonathan Finlayson tp; John Hebert b; Nasheet Waits dr ∫ Originals by Lehman, one by Andrew Hill, one by J. Finlayson  ∫ reviews - JazzThing 05.08, Ssirus W. Pakzad:  ... zeigt, dass Musik gleichzeitig sehr tight und sehr offen sein kann. Oft erinnern seine streng durchrhythmisierten Themen an die Klangideale des Kollektivs M-Base. Lehman gibt sich mal sehr spröde und ist mal um wirklich schöne Melodien bemüht, die ein kommunikationsfreudiges Treiben umrahmen / Jazz’N’More 03.08, Empfehlung Jürg Solothurnmann **** / DRS2, Jazz aktuell 22.01.08, Empfehlung Jürg Solothurnmann / Label-Notizen: Throughout Manifold, Lehman, Finlayson, Waits, and Hebert demonstrate an uncanny ability to create bracingly original music in compositional contexts ranging from Dusk, the quartet’s powerful tribute to pianist/composer Andrew Hill; to Cloak and Dagger, Lehman’s rhythmically complex miniature; to Interface, a series of frameworks for open improvisation that call for the members of Lehman’s quartet to play with great rhythmic precision and formal nuance. Recorded live in 2007 as part of the Jazz ao Centro Festival in Coimbra, Portugal, Manifold is the third title in the JACC Series (established to document exceptional performances from the Jazz ao Centro Festival), which is produced by the Portuguese label Clean Feed. ∫ The WIRE in 2004 as “the man to watch on the ever-evolving New York scene.”

Daniel LEVIN Quartet - Blurry: rec 2006, released 2007  CD  hatOLOGY ∫ Daniel Levin cello; Nate Wooley tp; Matt Moran vib; Joe Morris b ∫ Law Years (O. Coleman) / Relaxin' With Lee (Ch. Parker) / & Originals by D. Levin ∫ reviews - Jazz’N’More 03.08 Empfehlung Jürg Solothurnmann *** / DRS2 Jazz aktuell 22.01.08, Empfehlung Jürg Solothurnmann ∫ => Rob Brown Trio "Sounds" [Brown, Levin, Takeishi] genre: jazz, free impro

Russ LOSSING - Line Up: CD  hatOLOGY ∫ Russ Lossing p; John Hebert b ∫  reviews -  Jazz’N’More 06.08 **** Empfehlung Jürg Solothurnmann /  DownBeat 07.08 ***

Joe LOVANO / Hank JONES - Kids | Duets Live at Dizzy's Club Coca-Cola: rec 2007 CD  Blue Note ∫ Joe Lovano ts;  Hank Jones p; ∫ 1 Lady Luck / 2 Charlie Chan / 3 Lullaby / 4 Little Rascal on a Rock / 5 Budo / 6 Soultrane / 7 Kids Are Pretty People / 8 Oh, What a Beautiful Mornin' / 9 Oh! Look at Me Now! / 10  Four in One / 11 Lazy Afternoon ∫ reviews - DRS2, Jazz aktuell 29.07.08, Empfehlung Beat Blaser / JazzThing 07.07 **** / DownBeat 07.07 ****° Bill Shoemaker: The pianist's sound is so inviting, his articulation so immaculate and his material so spot-on that nothing else exists for the moment   not saxophonist of his generation is better suited for going heads-up with Jones  than Lovano / DRS2, Jazz aktuell 05.06.07, Empfehlung Peter Bürli / Querverweis: "Joyous Encounter" (2004; Lovano, Jones, Mraz, Motian) WebList: Lovano√

Tony MALABY / William PARKER / Nasheet WAITS - Tamarindo: rec 2007  CD  clean feed ∫ Tony Malaby ts, ss; William Parker b; Nasheet Waits dr ∫ Originals by Malaby ∫ reviews - DownBeat 06.08 ***° / JazzThing 05.08, Ssirius W. Pakzad: ... konfrontieren ihre Zuhörer mit einer kompromisslosen, sehr freien Musik, die Themen nur kurz anreisst, mal freeboppig voranstürmt, mal munter tänzelt und immer ziemlich wuselig bleibt. Toll, wie drei Musiker aufeinander hören und reagieren ... / Jazz’N’More 03.08 Empfehlung Jürg Solothurnmann ***** / DRS2, Jazz aktuell 19.01.08, Empfehlung Jürg Solothurnmann / Clean Feed 2007: one of most voted releases ∫ http://www.tonymalaby.com/ WebList Parker√

Charlie MARIANO & Mike HERTING - The Music of Charlie Mariano: rec 2005  CD  Double Moon ∫ Charlie Mariano as; Mike Herting kb ∫ reviews - Jazz’N’More 03.08 **** / JazzThing 12.07 **** Mike Herting ist dem Saxofonisten ein kongenialer Begleiter und interessanter Solist  / Label: Of course, every work that Charlie Mariano has recorded since the 50s is unique. But "The Music of Charlie Mariano" is still something very special; for the first time, this CD deals (almost) only with Mariano's compositions. Mariano has innumerable fans worldwide as an interpreter of the music of others, and sometimes the composition skills of the master then get pushed to the back. Mariano, who really cannot be accused of harboring a personality cult, took a long time before he acceded to the request of his fellow musician and close friend of many years Mike Herting to make this recording. But once he started, he became very enthusiastic himself and pushed on the recordings with a high degree of motivation.

MAYBE MONDAY - Unsquare: rec 2004  CD  Intakt ∫ Fred Frith g, el-g; Gerry Hemingway dr, perc, voice; Carla Kihlstedt vio [sound]; Miya Masaoka koto, electr; Ikue Mori electronics; Larry Ochs ts, sopranino; Zeena Parkins el harp, electronics ∫ reviews - DownBeat 06.08 **** / Eine All-Star-Band aus der New Yorker Avantgarde. Die delikate Verzahnung von Elektronik und Akustik, Ethnik und Urbanem, Tradition und Experiment bringt eine atemberaubende Intensität in die Musik.

Myra MELFORD | Trio M - Big Picture: rec 2007  CD  Cryptogramophone ∫ Myra Melford p; Mark Dresser b; Matt Wilson dr  ∫ reviews - JazzThing 05.08 **** / Jazz’N’More 01.08 ***** Empfehlung Jürg Solothurnmann ... das ist Musik, die immer wieder überrascht und aufmerksames Zuhören belohnt / DownBeat 01.08 **** / JazzThing 12.07 ***° / DRS2, Jazz aktuell 22.10.07, Empfehlung Peter Bürli

Manuel MENGIS Gruppe 6 - The Pond: rec 2008  CD  hatOLOGY ∫ Manuel MENGIS tp; Roland von FLÜE ts; Flo Stoffner g; Achim Escher as; Marcel Stalder el-b; Lionel Friedli dr ∫ reviews - La Scena Musicale (Cda), 07.08, Félix-Antoine Hamel: Le trompettiste Manuel Mengis et son sextette Gruppe 6 en sont eux aussi à leur deuxième opus, après Into The Barn, également paru sur la célèbre étiquette helvétique Hat en 2005. Comme compositeur, Mengis favorise la superposition de lignes mélodiques et de rythmes complexes, une tendance évidente dès l’ouverture Tomorrow Will Be Colder qui, à près de neuf minutes, est la plus courte des quatre compositions de l’album. Une fois de plus, l’ensemble est particulièrement bien rodé et homogène, tout en laissant une place à l’originalité de chaque soliste, notamment Mengis lui-même et Achim Escher, un saxophoniste alto incisif. La section rythmique (Stoffner/Stadler/Friedli) est remarquable de souplesse et de légèreté, construisant à l’occasion des grooves subtils. À plus de 18 minutes, Hide And Seek est la pièce de résistance du disque, une construction de thèmes qui jaillissent tout au long de la performance, jouant effectivement à cache-cache avec l’auditeur. Voici un exemple parfait d’un jazz d’aujourd’hui qui sait demeurer créatif sans tomber dans les excès. / DRS2, Jazz aktuell 13.05.08, Empfehlung Beat Blaser /  NZZ 28.04.08: Manuel Mengis, versierter Bandleader, der Improvisation und Komposition über weite Bögen spannt. Auch auf der neuen CD, «The Pond», werden kompositorische Vorgaben und solistische Spontaneität wieder zu einem anekdotenreichen Strang gebündelt … engagiertes Spiel … frischer Sound … die  klangliche Produktion erinnert an einen Live-Auftritt … stilistisch gibt sich der Komponist Mengis als munterer Eklektizist zu erkennen … Rhythmik: gewisse Patterns wirken wie in einer Rockband durch Kollaboration erarbeitet … aus dem Vexier-Sound glaubt man Surf-Klänge, R'n'B oder afrikanisches Highlife herauszuhören … das stilistische Changieren macht diese Musik zum mitreissenden Erlebnis, schafft aber auch Momente, in denen die Orientierung etwas verloren gehen kann … polyfone Intensität und hymnische Wärme. / 04.08, all about Jazz, Chris May: Manuel Mengis' cross-genre Gruppe 6, an intoxicating melange of musics, from bop and free-bop to skronk and groove, in which the spirit of bassist/bandleader Charles Mingus' jazz workshop lives again, recalibrated by geography and history … the same little-big band aesthetic, with its fractured through-arrangements, rooted in the past but nudging at the future, is present … an easy, open-hearted embrace of a broad range of jazz and jazz-related styles … like Mingus,' Mengis' music is also gorgeously lyrical … Mengis' charts are characterized by regular shifts in dynamics, speeds and rhythms—some smooth and gradual, some sudden and unexpected—and snippets of melody and rhythm which are reiterated, picked apart and eventually reconstructed … The Pond is a composer's album. That, like the finest classic Mingus, it sounds more like an epic head arrangement, gives it added allure. / NZZ am Sonntag M. Papst: ... die 4 weit ausgreifenden, suitenartigen Stücke wirken ausgereifter, auch verhaltener (als beim Debutalbum "Into The Barn"); an die Stelle schroffer Gegenüberstellungen  sind sanftere Übergänge getreten. Die Melodie hat gegenüber dem Energy-Play an Bedeutung gewonnen. Dennoch bleibt die Musik, die Geist und Sinne gleichermassen anregt, abwechslungsreich und dynamisch ... die Band ist hervorragend eingespielt und kann weiterhin in interational mithalten / Jazz magazine (Disques d'émoi / Juin 2008): ... Le travail de modulation est particulièrement intelligent, animé par un certain groove rassurant, ou bien absorbé dans un lyrisme volontiers elliptique. En quatre chapitres équilibrés, une histoire nous est contée, qui s’achève juste à point, l’oreille encore en suspens... / Die Weltwoche 08, Peter Rüedi: ... Dass eine Truppe, die sich den fast selbstmörderischen Luxus leistet, nach dem knallenden Auftakt erst mal wieder langsam zu treten und sorgfältig und auch ein bisschen eigenbrötlerisch nicht einfach nach einmal erfolgreichem Rezept weiterzukochen, widerspricht auch alternativstem Marketing (falls es so etwas gibt). Hats off, chapeau, Applaus. ... Sehr frische Musik, äusserst unterhaltend, lässt man sich erst einmal auf diese Art Ruinenbaumeisterei ein. «Als ich um elf auf die Uhr schaute, war es Viertel nach acht», schrieb Alfred Kerr einmal über eine langweilige Theateraufführung. Bei dieser CD verhält es sich umgekehrt. / 04.08, all about Jazz, Chris May: Listening to Swiss trumpeter Manuel Mengis' cross-genre Gruppe 6 is to hear an intoxicating melange of musics ..... Mengis' writing is enhanced by a line-up of characterful soloists. Stoffner's spacey, layered-chord solos on «Hide And Seek» and «Song For Violet» stick in the mind, as do Von Flue's smoky tenor on «Furry Buddy» and Escher's skronking alto on «Tomorrow Will Be Colder.» Mengis' nimble, laser-precise, skittering lyricism is compelling and delightful whenever it emerges from the ensemble...Ultimately, however, The Pond is a composer's album. That, like the finest classic Mingus, it sounds more like an epic head arrangement, gives it added allure. Free Jazz Stef: ..... Indeed a perfect balance between masterful control and free form. Very creative. Very beautiful. / Neue Zürcher Zeitung, Ueli Bernays 18.4.2008/Polyfone Intensität: Schon auf dem Débutalbum seiner Gruppe 6 («Into The Barn», 2005) präsentierte sich der Schweizer Trompeter Manuel Mengis als versierter Bandleader, der Improvisation und Komposition über weite Bögen spannt. Auch auf der neuen CD, «The Pond», werden kompositorische Vorgaben und solistische Spontaneität wieder zu einem anekdotenreichen Strang gebündelt... / culturejazz. (F) Avril 2008/Jazz d’aujourd’hui en cinq disques: Cinq disques européens qui développent chacun une conception personnelle de ce que peut être le jazz en 2008, à la fois enraciné dans une histoire mouvante et multiple, militant d’une conception ouverte de la culture, ambitieux et souvent chaleureux. Des écoutes fortement conseillées pour rester en prise avec la musique de notre temps ∫ recording

MERSAULT - Raymond & Marie: rec 2007 CD  formed.records ∫ Thomas Korber g, etr;  Christian WEBER b; Christian WOLFARTH dr ∫ reviews - JazzLinks 08.08, Chan: Eindrücke beim ersten Anhören: Atem, grosser Puls, Maschinenraum, Generatorenbrummen, oszillierende Schwingungen - Verlangsamung, Verdichtung, Intensivierung  - es entstehen imaginäre, belebte Landschaften jenseits von Realität und Vorstellungsvermögen ... kein Protzen mit Virtuosität, die zweifellos besteht, stattdessen Unterordnung und Reduktion auf das Wesentliche zur Erfüllung einer musikalischen Vision / ein Klangwerk  jenseits der Erwartungen, die Bandname und Albumtitel vermitteln könnten ... Imagination: Flug knapp über Grund durch eine Steppenlandschaft / „Mersault“ erschliesst sich einem nicht sofort,  setzt  Bereitschaft voraus, sich in die spannende musikalische Auseinandersetzung einzulassen ... "Mersault" erinnert in Aufbau und Aussage dem Zustandsbericht in "Maria Schnee" von Eckhard Henscheid. Auf 230 Seiten schiebt sich diese Geschichte unmerklich, den Leser durch die unbeschreibliche Erzähl- und Schreibkunst des Autors nicht los lassend, vorwärts. Über einem gleich bleibenden Grundrhythmus verzahnen sich Unter-, Über - und Nebengeschichten zu einem Gesamteindruck, der sich im Gedächtnis eingräbt. 'Mersault' bezieht sich zwar auf Camus, „Maria Schnee“, das bisher wohl mildeste Werk des Sprachkünstlers, Satirikers und scharfzüngigen Analytikers Henscheid wäre zu „Mersault“ ebenfalls ein literarisch adäquates Beiwerk. „Mersault“ - eine mutige Produktion, die sich in Sphären aufschwingt, wo zwar nicht die Luft, wohl aber die Zahl der Hörer dünner wird. / Kommentar: «Mersault's second album, "Raymond and Marie", works by undermining expectations, shifting the foreground to the background and back again. A nominally placid passage contains a busy roughness that, without any overt moment of transition, characterizes the moment in question. Similarly, passages of resonant double bass emerge from rough, bracing chunks of sound, dropping after a while into parallel coexistence with electronic drone and muted percussion.»   

MOUTIN Reunion Quartet - Sharp Turns: rec 2007  CD  Nocturne  ∫ Louis Moutin dr; François Moutin b; Margitza Rick ts [sound]; De Bethmann Pierre p, fender ∫ reviews - JazzThing 05.08, Martin Laurentius: ... das Zwillingspaar, François ein erstklassiger Bassist und Louis, ein kraftvoll swingender Schlagzeuger ... seit 1999 gibt es das Moutin Reunion Quartet ... die Jazzgeschichte fest im Blick, scheut keiner der vier den Griff auf moderne Strömungen der improvisierten Musik ... wie aus einem Guss ... virtuos dargeboten, mit grosser Intensität und Spritualität / Label: Moutin Reunion QUARTET kommen mit ihrem neuen Album "sharp turns" zurück, welches mehr denn je die künstlerische Richtung der beiden Bandleader François und Louis Moutin betont. Getragen von kräftige Grooves und Dynamik. Unaufdringliche, zarte und sehr ausführliche Kompositionen, die einem beim hören so natürlich und simpel erscheinen. Das wird einer der vielen Gründe sein, die "sharp turns" zu einem grossen Erfolg werden lassen.Zwei Jahre sind vergangen, seit das Quartett ihr letztes Album mit ebenso grossem Erfolg veröffentlichte. Sie spielten vermehrt Konzerte und komponierten neue Songs. Ihre Emotionen und die Freiheit die sie während der letzten 2Jahre erlebten, spiegelt sich nun auf ihrem neuen Album wieder. 

Wolfgang MUTHSPIEL / Brian BLADE - Friendly Travelers: rec 2006  CD  Material Records ∫ Wolfgang Muthspiel g, voice; Brian Blade dr, g, voice ∫ reviews -  Jazz’N’More 06.08 **** / JazzThing 04.08, DRS2, Jazz aktuell, Rolf Thomas: ... da haben sich zwei gefunden. Blade, amerikanischer Jazzschlagzeuger extraordinaire und der österreichische Gitarrist Muthspiel ... beide sind eigensinnige Individuen ... Blade bewegt sich hier fast durchweg "Between The Beats" und Muthspiel lässt seine diversen Gitarren singen und schwingen / DRS2, Jazz aktuell 11.03.08, Empfehlung Peter Bürli / DownBeat 06.07 *** John Corbett: This duo manages to avoid having the creeping feeling of l